Recommandée
Tisser, broder, sublimer. Les savoir-faire de la mode
- Palais Galliera, Paris
13 déc. - 18 oct. 2026
À partir de14,00 €
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14,00 €
L'exposition La mode du XVIIIe siècle : Un héritage fantasmé au Palais Galliera propose une exploration profonde de la manière dont le Siècle des Lumières sert de source intarissable pour l'imaginaire de la mode. Plutôt qu'une étude historique statique, le commissariat positionne le XVIIIe siècle comme un moment charnière qui a redéfini la silhouette féminine à travers des volumes exubérants, un artisanat complexe, et la naissance de la presse de mode. En examinant plus de soixante-dix silhouettes, l'exposition retrace l'évolution du style, de la robe de cérémonie rigide du passé aux esthétiques expressives (et souvent excentriques) des Lumières, qui privilégiaient l'expression individuelle et la distinction sociale par des tissus opulents et des formes architecturales.
Au cœur de la présentation se trouve un dialogue entre chefs-d'œuvre historiques et création contemporaine. La pièce la plus significative est le corset de la reine Marie-Antoinette, un objet d'une fragilité exceptionnelle qui incarne la maîtrise technique et l'ingénierie structurelle de l'époque. Cet ancrage historique est juxtaposé aux œuvres de créateurs modernes visionnaires, notamment Vivienne Westwood, Christian Lacroix, John Galliano pour Dior, et Nicolas Ghesquière pour Louis Vuitton. Ces pièces contemporaines révèlent comment la robe à la française, les paniers, et les broderies délicates ont été réappropriés non pas comme de simples répétitions nostalgiques, mais comme un langage symbolique du luxe, du camp, et même de l'identité queer.
La portée historique de cet « héritage fantasmé » réside dans ses renaissances récurrentes lors de périodes de bouleversements sociaux. De la réinterprétation nostalgique du Second Empire, voyant les Lumières comme un « paradis perdu » d'élégance, à l'après-guerre, où les couturiers français ont cherché à rétablir une légitimité nationale par le savoir-faire de luxe traditionnel, le XVIIIe siècle est demeuré un outil de création de mythes. L'exposition démontre avec brio comment ces codes esthétiques ont été transformés en un raccourci visuel de l'excellence française, permettant à l'industrie de naviguer dans la transition entre tradition artisanale et marché mondial moderne.
La résonance émotionnelle de l'exposition provient de la tension entre mémoire et invention. Les visiteurs sont invités à vivre la mode comme une archive vivante où le passé est constamment idéalisé et réinventé pour répondre aux aspirations du présent. Le contraste entre la solennité des brocarts de soie originaux et l'esprit subversif des interprétations modernes crée un espace de projection et de désir. En fin de compte, ce parcours révèle que le XVIIIe siècle n'est pas une relique lointaine, mais un récit vibrant qui continue de façonner notre perception collective de la beauté, du pouvoir et du potentiel transformateur du vêtement.
Points forts
- Le corset de la reine Marie-Antoinette, d'une fragilité exceptionnelle, constitue un ancrage historique rare illustrant l'ingénierie structurelle experte du XVIIIe siècle.
- Les créations visionnaires de Vivienne Westwood, notamment son emblématique corseterie Portrait, témoignent de la renaissance récurrente de l'esthétique des Lumières dans la mode contemporaine.
- Les jupes pouf exubérantes et les épaules dramatiques de Christian Lacroix offrent un dialogue magistral entre l'opulence baroque et la couture moderne.
- Les silhouettes royales de John Galliano pour Dior réimaginent la grandeur des cours royales françaises à travers des tissus somptueux et un savoir-faire complexe.
- Les pièces modernes de Nicolas Ghesquière pour Louis Vuitton réapproprient les paniers historiques et les broderies délicates dans un langage visuel contemporain.
- Une collection profonde de plus de soixante-dix silhouettes retrace l'évolution du style, du vêtement de cérémonie rigide à l'expressive robe à la française.
La mode du XVIIIe siècle : Un héritage fantasmé : Questions fréquentes
Oui, votre billet vous donne accès à la fois à l'exposition temporaire 'La mode du XVIIIe siècle : Un héritage fantasmé' et aux collections permanentes du musée.
Les visiteurs passent généralement entre 1 heure et 1 heure 30 minutes à explorer les silhouettes de l'époque des Lumières et la haute couture contemporaine.
La photographie à usage personnel est autorisée sans flash, à condition de ne pas utiliser d'équipement professionnel comme des trépieds qui pourraient gêner les autres visiteurs.
L'exposition présente le corset exceptionnellement rare et fragile de la reine Marie-Antoinette, qui constitue la pièce maîtresse de la présentation.
Oui, le musée est équipé de rampes et d'ascenseurs pour garantir que tous les visiteurs puissent accéder confortablement aux salles d'exposition.
Pour la sécurité des vêtements délicats, les grands sacs et valises ne sont pas autorisés dans les galeries, mais un vestiaire est disponible pour les petits objets.
Palais Galliera
- Paris
Nichée dans un somptueux palais de la Renaissance du XIXe siècle, le Palais Galliera sublime l'élégance française à travers des expositions prestigieuses et une collection exceptionnelle de 200 000 pièces historiques. Ce musée parisien incontournable offre un regard unique sur la haute couture, les accessoires et la photographie depuis le XVIIIe siècle.
Horaires
Heures d'ouverture
- Le Palais Galliera est ouvert du mardi au dimanche de 10h00 à 18h00 et est fermé le lundi.
- Des nocturnes sont proposées tous les vendredis où le musée reste ouvert jusqu'à 21h00.
- La dernière admission pour les visiteurs est autorisée jusqu'à une heure avant l'heure de fermeture prévue.
- Le musée est fermé les jours fériés, y compris le 1er mai, le 25 décembre et le 1er janvier.
Jours spéciaux
Le musée est fermé les lundis, le 1er janvier, le 1er mai et le 25 décembre.
Des fermetures anticipées ont lieu à 17h00 les 24 décembre et 31 décembre.
L'entrée est gratuite pour les visiteurs de moins de 18 ans, bien que la réservation soit recommandée.
Comment y aller
Le Palais Galliera est idéalement situé dans le 16e arrondissement, à quelques pas seulement des berges de la Seine et de l'emblématique Trocadéro. Sa situation centrale le rend très accessible grâce à une variété de liaisons de transport parisiennes raffinées.
- Métro : Ligne 9 jusqu'à Iéna ou Alma-Marceau
- RER : Ligne C jusqu'à Pont de l'Alma
- Bus : Lignes 32, 63 ou 82 jusqu'à Iéna ; Lignes 42, 72, 80 ou 92 jusqu'à Alma-Marceau
- Batobus : Accessible via l'arrêt Tour Eiffel, suivi d'une promenade pittoresque de l'autre côté du fleuve
Itinéraires
Contact
Téléphone
+33 (0)1 56 52 86 00Palais Galliera : Autre exposition
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