Brion Gysin

Musée d'Art Moderne de Paris, Parijs

10 apr. - 12 jul. 2026

Het Musée d'Art Moderne de Paris presenteert een definitieve retrospectieve van Brion Gysin, de avant-gardistische alleskunner wiens uitvinding van de cut-up techniek en de Dreamachine de kruispunten van literatuur en beeldende kunst revolutioneerde. Deze immersieve reis door zijn veelzijdige carrière onderstreept Gysins diepgaande invloed op de Beat Generation en zijn blijvende, transformerende erfenis binnen het culturele weefsel van Parijs.

Aanbevolen

Vanaf

€ 17,00

Boeken

De retrospectieve Brion Gysin in het Musée d'Art Moderne de Paris biedt een definitieve verkenning van een van de meest subversieve en multidisciplinaire visionairs van de 20e eeuw. Als conservator beschouw ik deze tentoonstelling als bijzonder betekenisvol, aangezien het de eerste grote Parijse retrospectieve markeert voor een kunstenaar die, ondanks zijn diepgaande invloed op de Beat Generation en de hedendaagse digitale cultuur, vaak een raadselachtige figuur is gebleven in de schaduw van zijn beroemde bondgenoten. Het curatoriële narratief navigeert vakkundig door Gysins complexe reis, van zijn vroege verbanning uit de surrealistische groep door André Breton tot zijn uiteindelijke erkenning als een multimediale revolutionair wiens werk vooruitliep op de gefragmenteerde, non-lineaire logica van het internettijdperk.

Het middelpunt van de tentoonstelling is de verkenning van Gysins radicale innovaties in taal en perceptie, in het bijzonder de Cut-up Method. Deze techniek, die hij deelde met zijn levenslange vriend William S. Burroughs, trachtte woorden te bevrijden van hun vaststaande betekenissen, een concept dat verder werd uitgediept in het gezamenlijke manifest The Third Mind. Bezoekers worden getrakteerd op een zeldzame verzameling van meer dan 140 werken, waaronder zijn fascinerende calligrafische schilderijen geïnspireerd op het Japanse "gras"-schrift en Arabische schriften. Deze werken, zoals het monumentale Calligraffiti of Fire, vertegenwoordigen een meesterlijke uiting van abstractie waarin schrift en schilderkunst versmelten tot een uniek, ritmisch systeem van schriftuur dat de cognitieve verwerking van de toeschouwer uitdaagt.

Een belangrijk hoogtepunt is de immersieve ontmoeting met de Dreamachine, een kinetisch lichtsculptuur gecreëerd in samenwerking met wiskundige Ian Sommerville. Beschreven als het eerste kunstvoorwerp ontworpen om met gesloten ogen te worden bekeken, maakt het apparaat gebruik van een flikkereffect om een hallucinatoire staat op te wekken, waardoor de eigen geest van de toeschouwer effectief in het canvas verandert. Deze toevoeging onderstreept Gysins obsessie met veranderde bewustzijnstoestanden en zijn verlangen om maatschappelijke controle via technologie te omzeilen. De emotionele resonantie van de tentoonstelling is diep voelbaar in de spanning tussen deze conceptuele experimenten en de intieme Sahara-schilderijen en scènes van menigten in Marrakesh, die de diepgaande spirituele en zintuiglijke invloed van zijn vijfentwintig jaar in Noord-Afrika oproepen.

Uiteindelijk dient Brion Gysin als een krachtige herinnering aan zijn rol als een ideeënmachine wiens nalatenschap voortleeft in het werk van iconen als David Bowie, Patti Smith en Keith Haring. Door alles te tonen, van zijn permutatiegedichten en experimentele geluidswerken zoals Pistol Poem tot zijn complexe fotocollages, slaagt de curatie erin Gysin op te eisen als een uniek kunstenaar op eigen kracht. Deze reis door zijn "laatste museum" is niet louter een historisch verslag, maar een levendige, zintuiglijke dialoog die ons uitnodigt om "geesten op te roepen" en de transcendente mogelijkheden te herontdekken die verborgen liggen in de rasters van onze dagelijkse realiteit.

Hoogtepunten

De tentoonstelling omvat meer dan 140 werken die de veelzijdige carrière van Brion Gysin verkennen, een multidisciplinaire visionair van de 20e eeuw.
Ervaar de hypnotiserende Dreamachine, een stroboscopisch lichtapparaat ontworpen om met gesloten ogen te bekijken om interne caleidoscopische patronen te creëren.
Ontdek de revolutionaire Cut-up Method, een radicale literaire techniek ontwikkeld door Brion Gysin die de Beat Generation beïnvloedde.
Bekijk zeldzame documenten en samenwerkingen uit het beroemde Beat Hotel in Parijs, waar Gysin en William S. Burroughs experimenteerden met nieuwe media.
Aanschouw de ingewikkelde Calligraphed Paintings en gepermuteerde gedichten van de kunstenaar die traditionele narratieve structuren uitdagen.
Verken een breed scala aan multimediawerken, waaronder films gemaakt met Antony Balch en geluidspoëzie die voorafging aan de digitale cultuur.

Ja, tickets voor de retrospectieve 'Brion Gysin' bevatten doorgaans toegang tot de permanente collecties van het Musée d'Art Moderne de Paris.

We raden aan om ten minste 1 tot 1,5 uur uit te trekken om de 140 werken en installaties, zoals de 'Dreamachine', in deze retrospectieve volledig te ontdekken.

Fotograferen en filmen zijn toegestaan voor persoonlijk, niet-commercieel gebruik, op voorwaarde dat je geen flitser of statieven gebruikt om andere bezoekers niet te storen.

Ja, het Musée d'Art Moderne de Paris is volledig toegankelijk en er zijn liften beschikbaar om de galerijen te bereiken waar de tentoonstelling Brion Gysin wordt gehouden.

Ja, de levendige kunstwerken en de hypnotiserende 'Dreamachine'-lichtinstallatie maken het een boeiende ervaring voor gezinnen en kinderen.

Het museum organiseert vaak rondleidingen en workshops; controleer de informatiebalie of de officiële website voor het specifieke schema tijdens je bezoek.

Musée d'Art Moderne de Paris

Parijs

Ontdek ruim 15.000 moderne en hedendaagse meesterwerken uit de 20e en 21e eeuw in het Musée d'Art Moderne de Paris, inclusief monumentale werken van Matisse en Picasso. Deze essentiële culturele bestemming in het Palais de Tokyo biedt een dynamisch programma van wereldklasse tentoonstellingen die de evolutie van het artistieke denken tonen.

Schema's

Openingstijden

Het museum is geopend van dinsdag tot en met zondag van 10:00 tot 18:00.
De kassa en de laatste toegang zijn om 17:15.
Op donderdag bieden tijdelijke tentoonstellingen avondopenstelling tot 21:30.
De locatie blijft elke maandag en op bepaalde feestdagen gesloten.

Speciale Dagen

Het museum is gesloten op maandagen en op 1 januari, 1 mei en 25 december.

Toegang tot de permanente collecties is gratis voor alle bezoekers zonder dat een voorafgaande reservering nodig is.

Op donderdagavond is het museum tot 21:30 uur geopend, specifiek voor tijdelijke tentoonstellingen.

Hoe er te komen

Het Musée d'Art Moderne de Paris is elegant gelegen in het 16e arrondissement, gevestigd in de oostelijke vleugel van het Palais de Tokyo en uitkijkend over de Seine met uitzicht op de Eiffeltoren. De centrale ligging tussen het Trocadéro en de Champs-Élysées zorgt ervoor dat het uitstekend verbonden is met het uitgebreide vervoersnetwerk van de stad.

Metro: Lijn 9 naar Iéna of Alma-Marceau.
RER: Lijn C naar Pont de l'Alma, gelegen aan de overkant van de rivier.
Bus: Lijnen 32, 42, 63, 72, 80 en 92 naar de stations Iéna of Alma-Marceau.
Vélib': Zelfservice fietsstations zijn vlakbij beschikbaar bij 4 rue de Longchamp, 1 rue Bassano en 2 avenue Marceau.